En cours d'écriture
LES NECESSAIRES
Une création d’Alice May et Garance Rivoal
En collaboration avec Julie Jaffrès
« J’aime mon métier. J’aime mon métier, je crois en son utilité et je crois que chaque jour je fais du mieux que je peux pour aider. »
« C’est vrai que mon aide aux vies des autres qui me permet de vivre ma propre vie. Je comprends que ça pose un problème à certains. Que ça les fasse douter de mon authenticité, de ma spontanéité. À ces gens là je répondrais que si j’aide mal, je peux perdre ma vie. Alors j’ai tout intérêt à bien aider. »
Les Nécessaires met en scène Diane, une jeune travailleuse sociale qui s’occupe de l’accueil des migrants. Dans une série d’entretiens avec plusieurs protagonistes de son entourage professionnel, sa capacité à aider et à faire le bien autour d’elle va être rudement mise à l’épreuve…
Ce spectacle interroge le travail social et plus largement le rapport à la vulnérabilité, au soin et aux métiers qui y sont rattachés dans notre monde contemporain. Échanger ces soins contre de l'argent, est-ce encore faire preuve d'un authentique souci de l'Autre ? Et comment continuer à aider lorsque la souffrance ressentie commence à son tour à déborder ? Grâce au personnage de Diane est questionnée la crise de l’hospitalité actuellement traversée par notre société. La complexité de cette situation s’incarne dans les doutes, les égarements, les dilemmes que traverse la travailleuse sociale jusqu’à faire apparaître l’absurdité de travailler pour un système qui contribue à fabriquer les conditions de la précarité.
Texte et mise en scène : Garance Rivoal (en collaboration avec Alice May)
Assistante à la mise en scène et à la dramaturgie : Julie Jaffrès
Jeu : Alice May et Maxime Tshibangu
Régie plateau : Maxime Tshibangu
Costume : Elise Leliard
Régisseur général : Matthieu Dehoux
Soutien Le Hamac
Dates de tournée
18 septembre au Théâtre de l'Evre (49)
En décembre au Théâtre du Champ de Bataille (49)
Coproduction: HAMAC, Théâtre du Champ de Bataille, TRPL
Résidences :
HAMAC (Beaufort en Vallée)
Du 5 au 7 mars 2020
Théâtre du Champ de Bataille (Angers)
Du 23 novembre au 6 décembre 2020
Diffusion :
Théâtre du Champ de Bataille - 30 mars et 1er avril 2022
Centre Jean Carmet, saison 22-23
Villages en scène, saison 21-22
La compagnie Plateau K est aidée au fonctionnement par le FDVA du Maine et Loire et le Conseil régional des Pays de la Loire
Durée : environ 1h
Tout public à partir de 12 ans

2020
LE RÉFLEXE DE MORO
d'Alice May et Garance Rivoal
C’est Noël et ce soir Isabelle et Nicolas reçoivent leurs familles pour partager les réjouissances de cette période faste, les faire profiter de leur nouvel appartement et célébrer la vie de l’enfant qui vient de naître. Il y a comme quelque chose de déréglé qui arrive du monde du dehors avec les invités mais tous ont trop à faire pour y prêter une réelle attention et la vie doit bien suivre son cours ! Le nouvel enfant est au centre de tous les regards et, petit à petit, comme un grain de sable dans l’engrenage, il va venir révéler les attentes, les angoisses, les blocages des uns et des autres face à l’avenir, faisant glisser doucement la petite soirée vers un rêve lucide de plus en plus inquiétant…
Comment continuer à vivre lorsque le bruit du monde est parvenu à notre conscience ? Comment continuer à aimer et protéger nos proches lorsque tout s’effondre autour de nous ? « Le Réflexe de Moro », instinct archaïque d’agrippement des nourrissons, est une pièce qui interroge nos conditions de vie actuelles et leurs possibilités de persistance dans un futur de plus en plus incertain... À travers le personnage d’une mère, l’autrice Alice May partage ses questionnements sur les choix actuels de l’humanité et les difficultés à prendre en conscience le réel.
Ce spectacle est dédié à la mémoire d'Hervé Blanc et de Philippe Lamé.
Texte et mise en scène : Alice May et Garance Rivoal
Scénographie : Marie Hervé
Jeu : Marie-Laure Crochant, Zoé Gauchet, Thomas Gourdy, Yves Heck, Solal Lamé (en alternance), Emile James (en alternance), Alice May et avec la voix de Gilles Gelgon
Création costumes : Elise Leliard
Régie générale, régie son et création vidéo : Matthieu Dehoux
Création lumière : Rémi Godfroy
Création sonore : Stéphane Fromentin
Régie lumière : Guillaume Février
Régie plateau : Simon Demeslay
Coach enfants : Pierre Berthé
Production : Plateau K
Chargée de production : La Boîte à Ju – Julie Georget
Administration : Martine Rizio
Diffusion : Charline Gaubert
Accompagnateur enfants : Pierre Berthé
Remerciements aux donateurs du crowdfunding.
Co-production : Le Grand T, théâtre de Loire-Atlantique, Villages en scène, Le Quai-CDN des Pays de la Loire
Diffusion : TU-Nantes, Villages en scène, Le Quai-CDN
Résidences de création : Villages en scène, Le Quai-CDN des Pays de la Loire
Soutien : CENTQUATRE-PARIS
Dispositif : Voisinages
Aide à la création : avec le soutien de l’État - DRAC des Pays de la Loire, Ville d’Angers, Conseil regional des Pays de la Loire, l’ADAMI-copie privée
Aide au fonctionnement : FDVA du Maine et Loire et Conseil régional des Pays de la Loire
RESIDENCES
Présentation de maquette CDN des Pays de la Loire – LE QUAI
7 au 11 mai 2018
Laboratoire CENTQUATRE-Paris
22 au 26 octobre 2018
Présentation de maquette Studio Tostaky, Le Chabada à Angers
10 octobre 2019
Résidence Le Quai - Angers
Du 1er au 6 juin 2020
Résidence Villages en scène (Faye d’Anjou)
Du 13 au 25 juillet 2020
Résidence Le Quai - Angers
Du 17 août au 13 septembre 2020
Résidence Villages en scène (Faye d’Anjou)
Du 4 au 6 janvier 2021 (en cours de report COVID-19)
DIFFUSION
Premières au théâtre Le Quai - CDN des Pays de la Loire (Angers)
du 15 au 22 septembre 2020
Théâtre de Villages en scène ( Faye d'Anjou )
7 janvier 2021 (en cours de report COVID-19)
Le TU-Nantes
du 8 au 12 février 2021
Festival SPOT - Théâtre Paris Villette
Septembre 2021
Photos : Josic Jégu





2018
ADN
de Dennis Kelly
ADN raconte comment un groupe d'adolescents va gérer collectivement la crise causée par la mise à mort, involontaire, de l'un des leurs. Dans une langue apparemment proche de la notre et en précipitant ses personnages dans un engrenage dangereux, l'histoire soulève les questions de la responsabilité, du collectif face à l'individu et de la prise en compte de ce dernier en temps de crise.
Le choix de cette pièce découle de notre nécessité de mettre en scène des histoires sans jamais se départir d'un point de vue politique sur le monde contemporain.
PARTIE II
LEA. Tu crois que c'est possible de changer les choses ? Je sais, je sais, parce que cette fois... je sais pas, cette fois ci... J'ai l'impression que c'est un moment important. Tu crois que tout le monde se dit toujours ça ? Tu crois qu'on est condamnés à se comporter comme les gens avant nous se sont comportés ?
Phil ?
(…) Si tu peux changer une seule chose tu peux changer le monde entier. Tu y crois à ça ?
Texte de Dennis Kelly, L'Arche éditeur - Traduction de Philippe Le Moine
Metteure en scène : Garance Rivoal
Comédiennes : Annette Gatta, Elisa Lécuru, Laure Lefort, Alice May et Noémie Zurletti
Responsable espace et marionnettes : Betty Bayen et Renforts construction : Cerise Guyon
Créateur son : Stéphane Fromentin
Créatrice costumes : Elise Leliard
Créateur lumière : Antoine Monzonis
Durée 50min
Tout public à partir de 14 ans
Coproductions Villages en Scène et le Théâtre de l'Éphémère.
Aide à la création DRAC des Pays de la Loire, l'ADAMI copie privée, Département du Maine et Loire, Ville d'Angers, le Conseil régional des Pays de la Loire.
Résidences Théâtre Régional des Pays de la Loire, Agglomération du Choletais, Région des Pays de la Loire, Villages en Scène, Théâtre Paris Villette, Théâtre Nanterre Amandiers, Théâtre de l'Éphémère - scène conventionnée d'intérêt national Art et création pour les écritures théâtrales contemporaines.
Dispositif Voisinages.
Tournée
2018-19 Villages en Scène (Faye d'Anjou), Le Cargo (Segré-en-Anjou-Bleu), Théâtre de l'Ephémère (Le Mans), Le Quai - CDN des Pays de la Loire (Angers), Festival d'Anjou (Le May-sur-Evre).
2019-20 Théâtre Epidaure (Bouloire)
Photos : Josic Jégu et Xavier Thomas
2018
ALORS ON FAIT QUOI ?
Ecriture collective par les comédiennes et Garance Rivoal
Alors on fait quoi ? est une petite forme théâtrale d’une vingtaine de minutes inspirée d’ADN de Dennis Kelly, pièce écrite en 2007 pour le National Theatre Connections, un festival anglais de nouvelles écritures pour le jeune public et les scolaires.
Plateau K crée le spectacle ADN à la rentrée 2018 dans le cadre de Villages en Scènes et a développé sur la saison 17/18 en parallèle des répétitions un dispositif d’interventions auprès de publics collégiens et lycéens (Collège de L’Aubance à Brissac, Collège St Exupéry à Chalonnes, Maison du Geste et de l’Image et Lycée Montaigne à Paris). Ce cycle d’ateliers est l’occasion de créer plusieurs petites formes dérivées du texte original à partir des improvisations et des écrits des élèves. La compagnie a puisé dans ce travail de plateau enrichi par l’imaginaire des adolescents pour écrire un « spin off » d’ADN, une sorte d’épisode dérivée à l’histoire initiale où le parcours et le point de vue de deux des onze personnages se développent.
Approfondir la thématique de la victimisation au sein du groupe et entrer dans un travail d’écriture de plateau constituent un vrai enrichissement pour Plateau K mais ce petit spectacle permet aussi aux élèves de découvrir un point de vue alternatif sur la pièce ainsi que d'ouvrir la discussion en amont des représentations.
Metteuse en scène et autrice : Garance Rivoal
Comédiennes : Alice May et Elisa Lécuru
Créatrice costume : Elise Leliard
Publics adolescents
Spectacle in-situ collèges, lycées, milieu carcéral, centres sociaux
Coproduction et résidence Théâtre Epidaure
Résidence Théâtre Epidaure
Tournée
2018-19 6 représentations en collèges en Anjou Bleu (Segré-en-Anjou-Bleu), lycées à Segré (Le Cargo), collèges de Chalonnes et Brissac (Villages en scène), lycée de Mamers (Théâtre de L'Éphémère), 5 lycées d'Angers, Cholet, Saumur et La Pommeraye (Le Quai- CDN des Pays de la Loire), 4 collèges en Sarthe (Théâtre Epidaure).
2019-2020 Maison d'arrêt d'Angers (Le Quai-CDN des Pays de la Loire), collège et lycée en Sarthe (Théâtre Bouloire), établissement de placement éducatif Maine Anjou.



© Xavier Thomas
2017
LA LISTE
de Jennifer Tremblay
Un salon, le public invité, le témoignage d'une femme.
Dans sa folie de dresser des listes, obnubilée par la gestion de sa maison et de ses enfants, débordée par la charge mentale qui lui incombe, une femme a omis d’accomplir la tâche qui aurait pu sauver la vie d'une de ses proches....
Une invitation pour le public dans l'intimité d'un quotidien qui a basculé. Le témoignage d'une femme d'aujourd'hui soumise au diktat de la perfection, surmenée jusqu'à l'épuisement, jusqu'au point de non-retour.
L'écriture est haletante et le dispositif créé de sorte à maintenir le spectateur dans une intimité troublante avec le personnage.
Quand j'ouvrirai la porte il n'y aura personne pour m'accueillir.
Il faudra appliquer des principes.
Faire cuire des légumes.
Réchauffer la viande doucement.
Les gestes ne me pèsent pas.
Ce qui me manque c'est un regard.
Un regard qui serait léger.
La connivence d'un ami.
Autrice : Jennifer Tremblay - agence Simard Agence Artistique inc.
Metteuse en scène : Garance Rivoal
Actrice : Alice May
Chorégraphe : Lucie Collardeau
Créatrice costume : Elise Leliard
Durée 55 mn
Tout public à partir de 14 ans
Jauge réduite entre 30 à 70 personnes
Sur scène en immersif
Hors-plateau médiathèques, foyers de théâtre, festivals, galeries d’art, appartements …
Tournée
2018-19 Festival Ebullitions au Bibilopôle (Avrillé), Le Garage (Château-Gontier), Régions en scènes (Rouans), Festival de paliers-théâtre de l'Ephémère (Le Mans), MPT Monplaisir (Angers).
2017-18 Plateau 25 (Nantes), Festival To Gaether, Carreau du Temple (Paris), Théâtre du Tiroir (Laval), Théâtre du Champ de Bataille (Angers), Villages en Scène (Blaison Gohier), Le Safran (Loiré), Eve scène universitaire (Le Mans).
2017 Festival Ca Chauffe (Murs-Erigné), Galerie d'art Myriagone (Angers), chez l'habitant (Nantes).
© Xavier Thomas
© Xavier Thomas

© Xavier Thomas
© Xavier Thomas

2009/2016
PLATOK

